徐志康，1937年生于浙江镇海，自号半毫斋主、金农门下,徐老解释说取号“半毫”是因为觉得自己的书法艺术才达到一半的境界。徐志康从10岁左右就开始练习书法了，至今在墨海辛勤耕耘已60春秋了。上世纪60年代后期学过素描、连环画，70年代开始主攻行书，研学赵、米、苏、鲜于枢、王铎等大家法帖，同时兼学石鼓、魏碑、汉简和金农漆书等各体，博取众长，蓄势变通。笔者有幸请徐先生当场挥毫，徐先生欣然答应，笔者发现徐先生写字很有特色，一个最大的特点就是随心而不随意，这也是徐老常挂在嘴上的一句话。
徐老写字从大处着眼，力求结体精到、形体饱满、气韵流畅、一气呵成、奔放明快、动静两相宜，有极强的视觉感染力。其字如雄鹰展翅，跃跃欲飞，既有磅礴之气，又有清新形态之趣，鲜明独特的艺术风格跃然纸上。老先生一再强调研习书法与个人学识品质的提高是一个相互影响融合的过程，书法水平的提高与突破是需要学习者将良好的个人精神气质作为基础。书法作为中华传统艺术之一，以汉字为表现形式、以毛笔为表现工具来抒发自己的情感，在笔触顿挫间显个人风骨。因此，写得一手好字不仅能在未见其人时就给留下好印象，在见得本尊时也能让人感受到与众不同的墨香气质。
徐志康
徐志康 1937年，浙江镇海人，半毫斋主。师从书法名家任政，墨海临池40余年，研学各体，博采众长，富有创新精神。作品刚柔相济，奔放明快。有较强的视觉感染力，深受广大书法爱好者喜爱。
80年代后，作品先后在上海古藉博古斋、朵云轩、上海图书馆、华东师范大学、报刊杂志、全国性杯赛及日本、法国、东南亚等地介绍、展出、获奖。
2000年编写书法艺术作品《菜根潭》；
2001年在上海华东师范大学举办第四次个人书法展；
2001年9月与2002年5月二度受中国文化中心之邀赴北京参加国庆52周年书画大展。在人民大会堂和钓鱼台国宾馆现场挥毫；
2002年7月在上海图书馆举办第五次个人书法作品展。展出作品180幅，并推出一批如“醉八仙”、“十二生肖”、“马踏飞燕”等创新作品。
2002年底参加上海市第六届艺术博览会；
2003年11月参加上海市第七届艺术博览会，其中书法作品|“江雪”、“壹字书法”受到海内外朋友好评；
2004年5月参加上海春季艺术沙龙；
2004年11月出版《徐志康书法集》；
2004年——2005年连续六期为日本CHAI杂志封面题字；
2005年7月该杂志刊登了以中国书家徐志康“自由王国的境地”为题的专访报道，书法作品深受好评；
2006年10月应邀赴日本在爱知艺术馆参加中日第十一届书画展，创作的“漆书曲”被当地电视台收藏；
2007年9月应邀赴新加坡参加中国书画家联展；
2008年6月再赴新加坡在中华总商会举办个人第九次书法作品展，展品中传统“二体书法”和“十二生肖”等创新写意作品数十幅悉被收藏，当地联合早报还以“独创书画字”为题进行推介和赞誉，童年11月和2009年1月任代表团团长四赴新加坡和马来西亚举办中国书画家联展开展艺术交流活动。
现为中国书法艺术研究院会员，中国人才研究会艺术家学部一级书法委员，中国美术家协会敦煌创作室创作员，上海普陀收藏会书法专业委员会主任。
2008年6月徐志康在新加坡
书法艺术是在抽象意趣指导下，用意象思维的方法通过汉字点画千变万化的组合，排列，来倾诉人们精神情愫的艺术。尽管在秦以前，汉字的主要功能是被作为一种表达语言，记录生活的工具来使用的，但无论从契文，金文、小篆各种书体中已经可以看出，人们不自觉地注入了感情意识，对书体起到了美化的作用。汉以后的书法家，更将自己的思想感情和志趣爱好有意识地融入书写的过程之中。经过几千年的镕冶，已成为我国书法家借以抒发情感的独特艺术。
我们赏析徐志康先生的书法艺术，便能感受到他那含情调于纸上，集变化于毫端的艺术感染力。徐志康自号半毫斋主、金农门下,徐老解释说取号“半毫”是因为觉得自己的书法艺术才达到一半的境界。徐志康从10岁左右就开始练习书法了，至今在墨海辛勤耕耘已60多个春秋了。上世纪60年代后期学过素描、连环画，70年代开始主攻行书，研学赵、米、苏、鲜于枢、王铎等大家法帖，同时兼学石鼓、魏碑、汉简和金农漆书等各体，博取众长，蓄势变通。笔者有幸请徐先生当场挥毫，徐先生欣然答应，笔者发现徐先生写字很有特色，一个最大的特点就是随心而不随意，这也是徐老常挂在嘴上的一句话。徐老写字从大处着眼，力求结体精到、形体饱满、气韵流畅、一气呵成、奔放明快、动静两相宜，有极强的视觉感染力。其字如雄鹰展翅，跃跃欲飞，既有磅礴之气，又有清新形态之趣，鲜明独特的艺术风格跃然纸上。老先生一再强调研习书法与个人学识品质的提高是一个相互影响融合的过程，书法水平的提高与突破是需要学习者将良好的个人精神气质作为基础。书法作为中华传统艺术之一，以汉字为表现形式、以毛笔为表现工具来抒发自己的情感，在笔触顿挫间显个人风骨。因此，写得一手好字不仅能在未见其人时就给留下好印象，在见得本尊时也能让人感受到与众不同的墨香气质。在徐志康的书法作品中，无论点画、线条、章法、意趣，无不充满了他的情愫，我们欣赏他创作书法的过程，即是一种美好的艺术享受，毛笔在他的手中，是那么的灵动，颖毫在宣纸上挥洒，有如芭蕾舞在旋动。用他自己的话说，写字就是“好玩”。一个“玩”字，恰恰表达了他的心态，他是寓娱乐于书法，确实玩出了不少花头。如他的《醉八仙》写八个形态各异的“酒”字，淋漓尽致地表现出各种醉酒的憨态，配以灵动的款书，给人以情趣盎然的生动感受。再如《写意八骏图》，书八个马字，组成一匹昂首长嘶的骏马图，气壮神足，给人以别出心裁的艺术享受。除此，他还画了不少茶壶，然后在壶身上书写诗句，在壶外题写款文，新颖神奇，变化不测，出人意料，又在情理之中。
2009年国庆赴香港为驻港部队题字（右为驻港部队副司令王郡里少将）
徐志康先生的这种艺术玩法，其实是一种创新精神的表达。他的创新，是建立在传统基础上的创新。数十年来，他孜孜不倦地遍临各家，真草隶篆诸体俱擅，特别是对金农的漆书，颇有心得。金农是清代著名书画家，扬州八怪的代表人物。他的书法工隶楷，隶以朴厚见长，楷多隶意，自创一格，号称“漆书”，乃从《天发神谶碑》《国山碑》《谷朗碑》中蜕化而来。徐志康学金农漆书，不仅得到了金农体横粗直细，点画破圆为方的精髓，同时他还将行草书的飞白法融入漆书之中，使他笔下的漆书更加灵动生韵。
徐志康先生不仅书法造诣深厚，对绘画也颇有造诣，故他能结“书画缘”，将书画融和在同一幅作品之中。这种融和，不是矫揉造作的，而是自然生动的，和谐的，他从传统的审美意趣出发，遵循象形文字的美感观念，摄取从生活中对物象的感受，对审美形式的追求，寄托于方块汉字的点划变化之中，使物的形象与汉字点划结构的变化成为有机的结合，抒发心灵情愫，创造和谐美感，达到书法艺术的形式美。徐老写字从大处着眼，力求结体精到、形体饱满、气韵流畅、一气呵成、奔放明快、动静两相宜，有极强的视觉感染力。其字如雄鹰展翅，跃跃欲飞，既有磅礴之气，又有清新形态之趣，鲜明独特的艺术风格跃然纸上。老先生一再强调研习书法与个人学识品质的提高是一个相互影响融合的过程，书法水平的提高与突破是需要学习者将良好的个人精神气质作为基础。书法作为中华传统艺术之一，以汉字为表现形式、以毛笔为表现工具来抒发自己的情感，在笔触顿挫间显个人风骨。因此，写得一手好字不仅能在未见其人时就给留下好印象，在见得本尊时也能让人感受到与众不同的墨香气质。
徐志康先生，已经年逾古稀，他说：“我是一个乐书者，砚田耕耘，苦乐自知”。近年来，他的书法受到社会的广泛注意，先后在新加坡、日本、香港和国内多次举办个人书法展，成绩斐然。他虽年逾古稀，但仍是一个“老玩童”。往时齐白石七十变法，变出了一位大画家。如今徐志康七十变法，寄情于玩“书画缘”，我期待他“玩”成一个大书家。
毛泽东文化艺术走进上海世博会备选作品：徐志康金农体《沁园春 雪》
|
